C’est en écoutant plusieurs albums de Jean-Michel Jarre ce week-end que j’ai eu envie de faire ce billet. Tout le monde connaît Jean-Michel Jarre. Je me suis souvent aperçu que ce compositeur de musique électronique suscitait des avis très tranchés : on aime ou on aime pas. Personnellement j’aime beaucoup, voici pourquoi !
Allons, n’ayons pas peur des mots : pour moi, Jean-Michel Jarre est un génie de la musique au même titre que Mozart le fût à son époque. Ne voyez pas là une adulation aveugle, je le pense vraiment et j’argumente.
Quand on examine le phénomène Jean-Michel Jarre (JMJ), il faut bien comprendre que l’on à affaire à un chercheur de la musique, un expérimentateur hors norme, qui très tôt chercha à trafiquer des sons à l’aide d’un simple magnétophone (15 ans), qui rejoindra à 21 ans le très avant-gardiste GRM (Groupe de Recherche Musicale) dont l’objectif était d’explorer de nouvelles voies musicales. Il poursuivra par la suite son travail de recherche seul, pour aboutir en 1976 à la sortie de son premier album de musique électronique, le célébrissime ‘Oxygène’, qui détient encore aujourd’hui le record de vente d’albums de la production française avec 12 millions d’albums. A partir de là, le succès ne devait plus quitter ce génie. Ce don est mis à profit, non seulement pour la création d’œuvres musicales originales, mais aussi pour le développement de nouvelles technologies d’instruments de musique, ses trouvailles ayant permis de faire des sauts technologiques importants. Il fut aussi le premier à mettre en place la technologie stéréo dans ces productions musicales (eh oui, ça nous paraît évident, mais à l’époque…) et tout récemment avec son album Aero, à concevoir une œuvre musicale entièrement en 5.1 Dolby Surround. Bref, un grand découvreur !
Ce que j’apprécie aussi chez lui, c’est le sens du spectacle. Je ne vais pas m’étendre sur ses concerts mondialement connus, mais il est certainement le seul à avoir organisé de si grandioses concerts pouvant réunir 1 millions de personnes, dont le spectacle se situe aussi bien autour de la musique, que les jeux de lumières, la mise en scène de l’espace dans lequel le concert est donné, … Le gigantisme, voici ce qui peut caractériser ses concerts. Le plus marquant ? Peut-être celui de Houston aux Etats-Unis, avec une musique tellement puissante et une mise en scène des gratte-ciel si gigantesque que tout le réseau autoroutier autour de cette ville a été paralysé à cause des automobilistes qui s’arrêtaient pour regarder le spectacle. Et c’est aussi durant ce concert que l’astronaute Ron Mc Nair devait jouer du saxophone en direct depuis la navette spatiale Challenger en orbite. L’explosion de celle-ci ne permit pas la performance, le concert devenant un hommage pour les 7 astronautes qui avaient péris.
La musique elle-même de JMJ mérite l’attention. Mathématique et parfaite, elle n’en demeure pas moins très mélodieuse et non mécanique. Ce qui est intéressant dans sa musique, c’est d’être attentif aux sons principaux des mélodies
, puis de prêter attention aux nombreux sons en ‘arrière-plan’. C’est là que la musique de JMJ prend toute sa dimension, un vrai régal ! De plus, cette musique est très internationale, avec des sonorités africaines, asiatiques, latines, tahitiennes, …. De la World Musique avant l’heure !
Oui vraiment, de même que Mozart est considéré comme un génie, je suis certain que JMJ sera considéré de même dans quelques siècles pour avoir révolutionné les codes musicaux de son époque. Mon seul regret le concernant, ce sont ses dernières années, beaucoup moins inspirées musicalement (même si son dernier album Aero est tout de même un régal malgré les nombreuses reprises), un peu trop ‘people’ à mon goût, et surtout de ne pas avoir (encore ?) assisté à l’un de ses concerts.
Mars 1969 ? C'est le mois de ma naissance. Ce carnet web vit au gré de mes envies et de ma disponibilité, et n'a un intérêt que pour moi-même. 
Si je peux me permettre de répondre, oui, j’apprécie, tout comme vous, Jean Michel Jarre. Beaucoup. Et ce n’est pas d’hier. C’est en 1986 que je suis tombé en amour avec sa musique. Il ne me quitte plus depuis. Sa musique est une source d’inspiration continuelle pour mon métier de graphiste, car la musique de Jarre est très « visuelle », ce qui n’est pas un contresens.
Votre article retrace fidèlement son parcours, qui est tout à fait original, tout comme sa musique. Jarre est assurément un des musiciens les plus importants du XXe siècle. Et il avait de quoi tenir, avec un père comme le sien (Maurice, compositeur oscarisé à Hollywood). Vous évoquiez l’universalité de sa musique, et, aujourd’hui, dans le monde entier, Jarre est une référence incontournable, peut-être même le seul compositeur français d’envergure mondiale. Tout mon respect et mon admiration à cet artiste qui ne cesse d’innover d’un album à l’autre.
::-) sulut.Tu a plus que raison pour moi c toute ma vie ,savoir jour ses morceaux tu tombe dans un domaine ou la realité depasse le réve; ile de la reunion a biento